OpenScholar zou (met wat aanpassingen) zelfs zeer goed bruikbaar zijn voor de klasse-websites op basisscholen en bij middelbare scholen voor de diverse projectgroepen.
Ik ben benieuwd wat we hier in Nederland van gaan zien en hoe scholen en universiteiten gebruik gaan maken van Drupal.

Er wordt al zoveel info verzameld door de RFID kaartjes die je toegang geven tot de liften, wat kan hier nou nog meer uit worden gehaald? EpicMix geeft hier een antwoord op. Het is een collectief van verschillende gebieden die vallen onder Vail Resorts, te weten: Vail, Beaver Creek, Breckenridge, Keystone and Heavenly in Amerika. Het volgende filmpje geeft alle uitleg:

Wow. Hoe enorm slim! Door de gebruiker van je gebied te faciliteren in onderlinge communicatie via gesloten kanalen (de inner circle communicatie over bijvoorbeeld lunch) en communicatie via open kanalen (de updates via Facebook en Twitter die worden geprikkeld door het uitgeven van badges voor bepaalde achievements) zorg je ervoor dat het gevoel en de belevenis van de wintersport wordt verspreid onder een grote groep mensen – goed voor de branding van je gebied! Erg gaaf!

De film ´Huis zonder grenzen´ vertelt het verhaal van een man, die het avontuur aangaat om een perfect thuis te realiseren, waarbij hij talrijke obstakels moet overwinnen. Door zijn enthousiasme zet hij veranderingen in gang waardoor aan het eind van de film niets meer hetzelfde is.

Klik hier om de embedded video te bekijken.

Over de film:
De short is in de herkenbare Hornbach look en feel, waar hun commercials ook uit bestaan. Altijd over-de-top, dialoogloos, en een bepaald kleur zeempje over het beeld heen. Daardoor had ik na 3 minuten in de film het idee dat ik naar een lange commercial aan het kijken was. Toch bleef de film mij op een bepaalde manier boeien. En zoals de personages gedurende de film losser werden, werd de film voor mijn gevoel ook comfortabeler. Ik kon de details en originele ideeën in de film zeker waarderen. Zoals de uitklapmeubels, waarvan de bouwtekeningen online staan. Het zwembad in de kelder of de bowlingbaan op het dak zijn mooie vondsten. Hij laat zien dat in ieder huis een thuis schuilt voor wie in zijn eigen ideeën gelooft.

Kortom vond ik het een leuke arthouse-achtige  film feel-good short waarvan de product placement (gelukkig) meeviel.
Het bevat wat typische Duitse invloeden, maar dat maakt de goede artdirection van de film juist sterker.
Ook een knap in de uitwerking is dat er een verhaal wordt verteld waar totaal geen dialoog in voorkomt.
De personages zijn goed gevonden en spreken zelfs zonder tekst boekdelen. Knap!
Na het de credits komt er nog een ‘aapje‘, zoals ik dat noem, een toegift voor de echte Hornbach fans!

Gepersonaliseerde filmscènes
Hoe zit dat nu met het zelf invloed hebben op het script? Helaas is dat minder innovatief, het werkt namelijke door mee te doen met de wedstrijd ‘De geheimzinnige brief’, waarin bezoekers van de site zelf als scriptschrijver kunnen optreden en hun eigen gepersonaliseerde filmscène kunnen maken.Hier zit een gemiste kans om de campagne echt viraal te maken.

QR-code
De film kan ook mobiel worden bekeken via m.huiszondergrenzen.nl. Speciaal hiervoor werd een QR-code ontwikkeld, die gebruikt wordt in de huis-aan-folder en bij de out-of-homecampagne. Door deze code te scannen met je mobiel, wordt de mobiele website automatisch geopend. Helaas heb ik dit nog niet kunnen proberen en ben benieuwd of het werkt. Ik denk dat het laagdremppeliger zou zijn geweest op een mooie mobile app. hiervoor te maken.

Verantwoordelijken
Je kan veel over Hornbach commercials zeggen, maar origineel zijn ze altijd. Heimat, de creatievelingen uit Berlijn zijn al tien jaar verantwoordelijk voor de merkencommunicatie van de bouwmarktonderneming heeft niet voor niets met hun commercials in Duitsland alle prijzen gewonnen die er te winnen zijn. Toch zijn Nederlanders een ander type volk die de Duitse commercials niet altijd kunnen waarderen. Een aantal van de meest briljante commercials zijn nooit op de Nederlandse televisie geweest omdat men ze te ver vond gaan.

Regie
Woof Wan-Bau voerde de regie over de eerste korte film ´Huis zonder grenzen´ van HORNBACH. De Japanse regisseur woont in Londen en wordt beschouwd als een van de grootste talenten van Groot-Brittannië.

Kortom, ik vind het een goed concept en een leuke film . Of dit de hele campagne is, of maar het begin, weet ik niet.

Het voelt dat er veel meer inzit, Het is nu te summier.
Zoals Hornbach zelf zegt: “Er is altijd iets te doen.”

De website www.huiszondergrenzen.nl vormt de uitgangsbasis en het hart van de campagne. Hier is de korte film te bekijken en kun je meedoen met de wedstrijd ‘De geheimzinnige brief’, waarin bezoekers van de site zelf als scriptschrijver kunnen optreden en hun eigen gepersonaliseerde filmscène kunnen maken.

Maar nu is ze er, onze Annesofie. En nu barst het los. Ik krijg regelmatig brieven ‘met een bobbel’ – blijkbaar moet ze  met vier maanden al stevig aan de Liga, en volgens drie brieven over kunstvoeding is het geven van borstvoeding nu echt wel bijzonder.

De meeste bedrijven zijn ook zo slim om te vragen naar de naam van je pasgeboren wurm, dus hier en daar kom ik de naam van m’n dochter tegen. Maar nergens zo opvallend als in de nieuwsbrieven van Simply Colors (die ik krijg naar aanleiding van een aanbieding bij zo’n gratis babydoos).

Zij verwerken de naam die ik opgegeven heb in hun nieuwsbrieven. Resultaat: een zeer persoonlijke e-mail, die meteen een reactie oproept, omdat de naam van je kleine wondertje al in het onderwerp te zien is: “Eigen tas voor Annesofie!” En ook in de nieuwsbrief zelf wordt goed ingespeeld op die reactie:

Nieuwsbrief Simply Colors

Echt goed gedaan, als je het mij vraagt. Want de reactie op de naam van je kind is onvermijdelijk, en je kijkt dan toch even hoe het geadverteerde product eruit ziet met háár naam erop. Overigens heeft het bij mij nog (nóg) niet tot meer aankopen geleid…

Naschrift: Het enige waar mijn nekharen van overeind gaan staan, is “Klik hier om direct een tas te bestellen…”. Maak van “Bestel direct een tas…” een link, zou mijn advies zijn!

Een video portrait? Juist! Een prima manier om iemand neer te zetten. En hoe goed ook! Erg indrukwekkend. Nog mooier in fullscreen via de Vimeo pagina: Kanye West – The Power Portrait.

Iets meer achtergrondinformatie uit de video omschrijving:

So what exactly is the piece?
Well, it’s a video portrait of Kanye. It starts with a very tight shot introducing him that’s kind of a reinvention of a neoclassical painting. It pulls back from the shot, without any cuts, and we reveal the video canvas, populated by all these characters who are depicted in various stages of undress and decadence. The iconography comes from Roman iconography, Renaissance iconography, and it connects to the sexuality of the music as well. As we reveal the setting for it, there’s a feeling of a moment of transition for him. A fall from grace, if you will. It visualizes power, and him as the icon as power, and then at the end of the piece it challenges the power that I set up at the beginning. It’s an elliptical piece of storytelling.

How did you guys end up using that kind of imagery?
He approached me via my gallery and he wanted to do something that wasn’t a music video. He wanted a video work that would accompany the music. I said, “That’s great, because I don’t do music videos.” I wanted to give it an epic feeling. The song feels very personal, but the orchestration and the production of the track is epic and I wanted to give it something hypersensational and exaggerated.

Klik hier om de embedded video te bekijken.

Vacature Rhinofly Officemanager

Rhinofly loopt op rolletjes. De telefoon wordt netjes opgenomen, er staat altijd een fijne lunch klaar en de vergaderruimtes zijn opgeruimd en netjes. Als je wat nodig hebt aan papier, pennen, of een document dat inderhaast uitgeprint of ingebonden moet worden, dan wordt dat – eigenlijk zonder dat je het merkt – direct geregeld.

Kortom, onze officemanager heeft de touwtjes stevig in handen. Helaas heeft zij besloten om haar hart te volgen en haar droomcarrière na te jagen. Wat ons lichtelijk in paniek achterlaat.

We zoeken daarom per direct een ervaren, zelfstandige en assertieve officemanager.

Lees hier meer: Vacature Officemanager

Vacature Rhinofly Stagiair Flash Development / Tribewise Stagiair Marketing & Communicatie

Bij de meeste opleidingen hoort een stage- en/of afstudeeropdracht. Dat komt ons goed uit, want wij hebben op vrijwel alle afdelingen binnen Rhinofly/Tribewise jaarlijks ruimte voor stagiairs en/of afstudeerders die zich willen oriënteren op een carrière in het vak.

Op dit moment zoeken wij een enthousiasteling voor een 3e jaars – of afstudeerstage front-end Flash development en een 3e jaars – of afstudeerstage marketing & communicatie.

Lees hier meer: Vacature Stagiair Flash Development en Vacature Stagiair Marketing & Communicatie

Herken jij jezelf of iemand anders in bovenstaande profielen? Neem contact op met Ilse via recruitment@rhinofly.nl!

Bekijk de – best wel knullige – video voor meer uitleg over het concept:

Gezien het aantal foto’s op het Twitterkanaal wearandcompare is de mirror nog niet immens populair. Toch geloof ik wel dat dit een mooi stukje toekomst is voor de retailindustrie.

Video via Emerce

Een erg leuke en knap bedachte animatie.

De short is nu nog online. Bekijk ‘m snel, want hij kan zo verwijderd zijn.
Helaas valt de kracht van de 3D techniek die je kan ervaren in de bioscoop teniet in deze versie. Dus als je dit leuke filmpje totaal wil ervaren zal je toch echt naar Toy Story 3 moeten. Niet dat dat een straf zal zijn.

Het verhaal is geschreven door Teddy Newton en gaat over de abstracte personages Day en Night dat respectievelijk dag en nacht voorstellen. Dat is ook duidelijk in hun karakters. Day is vrolijk en zonnig, Night heeft een donkerder karakter.
Wanneer ze elkaar ontmoeten blijkt dat ze ten opzichte van elkaar een verschillende kijk op de wereld hebben. Dit ontaard hier en daar in jaloezie. Maar nadat ze elkaars unieke kwaliteiten tonen zien ze al snel in dat ze elkaars gelijke zijn.

Deze verschuiving wordt namelijk gevoed door een verhaal. Jij kan deelnemen aan dit verhaal en invloed hebben op het verloop. Al geïnteresseerd? Mij boeide dit verhaal van Tim Kring in ieder geval gelijk. Tim Kring is de bedenker van de hitserie Heroes en is groot voorstander van transmedia storytelling.

Hij gebruikte bij Heroes diverse media om het verhaal van de serie verder te vertellen en te verdiepen. De serie op t.v. is de basis maar via bijvoorbeeld social networks wordt de wereld van Heroes verder gevormd. Elk medium heeft zijn eigen tijds – en verhaallijn, maar vullen elkaar wel naadloos aan.

Nu wil hij deze manier van een verhaal vertellen ook inzetten om online activiteiten en de activiteiten in de fysieke wereld samen te brengen om middels een wereldwijde groep mensen een sociale verandering in gang te zetten. Kortom Conspiracy for Good (CfG) is geboren. Je kan nu deelnemen en van deze conspiracy de realiteit maken.

Binnen de verhaallijn zit een filantropische missie verstopt waardoor je echt wat verandert aan de wereld. Op de site van CfG kan de mate van deelnemen verschillende vormen aannemen. Er wordt gestreden tegen een foute organisatie genaamd Blackwell Briggs. Ze zitten uiteraard ook op Twitter. Je kan online lezen of mysteries oplossen, online games spelen, maar ook de straat op in London waar outdoor activiteiten ontplooid worden. Londen is namelijk de eerste stad waar het verhaal ook een fysieke vorm krijgt. Het verhaal is ondertussen al aardig gevorderd. Zie hieronder de eerste recap. Ook de tweede recap staat online.

Op de website wordt een mooie sfeer neergezet. Zo kan je een member van de community worden, maar neem dan wel eerst een video op waar je dit ten alle tijden ontkent. “We’re all in danger. Doesn’t matter if you lay low or stand on the frontline. They are trying to seek us out. All over the world we are forced to deny our membership. They can’t stop a movement without members.”.

Uiteraard gaat het op de site ook echt om een verschil te maken. Zo faciliteert CfG de tools om te inspireren, innoveren en om te creëren (mash-ups,video’s en posters). Daarnaast is een onderdeel van de community “the List”. Dit is het hart van het verzet. Hier staan alle acties van collectieven of individuen. Bezoekers kunnen hier causes (bv. het onderwijzen van kinderen in India) events (meetings, demonstraties etc.) posten of zich aanmelden als vrijwilliger voor liefdadigheidsinstellingen. Of in het forum aangeven dat ze willen helpen en bepaalde talenten/vaardigheden aanbieden. “Don’t be surprised if a posting here leads deeper into our world in unsuspected ways. We may contact you!”.

Zoals ik al eerder aangaf begint nu ook in London de strijd tegen Blackwell Briggs. Het verhaal vertaalt zich door in de fysieke wereld. Zo is er 8 augustus een recruitment event van Blackwell Briggs bij Bloomsburry square gardens en dat moet natuurlijk verstoord worden. Iedereen wordt opgeroepen om daar undercover in pak naar toe te komen om dit event te crashen. Iedereen wordt wel gevraagd om een boek mee te nemen voor de charitatieve instelling Read International. Met deze muur van boeken moet het event van Blackwell Briggs wel in het water vallen. Kijk dat is nou nog eens de boodschap mooi verpakken.

Ik vind het echt een briljante manier om mensen aan te zetten tot actie. Je wordt meegesleurd in het verhaal en je voelt je er echt deel van zijn en ondertussen help je de wereld beter worden. Tim Kring noemt deze pilot Social Benefit Storytelling. Niet echt slim vind ik dat ze de mobiele apps, die ingezet worden voor het verhaal, via het platform Ovi alleen beschikbaar stellen voor Nokia. Ok Nokia is sponsor, maar dit is toch een groot gemis. Het marktaandeel van Symbian keldert met de dag. Behalve dit kleine minpuntje vind ik het een te gek concept en ik ben heel benieuwd naar de resultaten over bijvoorbeeld een jaar. Dit kan wel eens een mooie case worden.

Join the resistance at Conspiracy for Good!

De technologie lijkt erg op die van Kong’s succesvolle STANISLAV campagne op Hyves waarbij jij de hoofdrol lijkt te spelen in een foute actiefilm die getoond wordt in een YouTube player. Doordat jouw foto’s openbaar op Hyves staan, is de applicatie in staat om deze in de video (demo) te verwerken.

Dit truukje haalt Swiss.com uit met Facebook. Met Facebook connect meld je je aan en kun je je cast samenstellen:

Vervolgens maakt de applicatie de film met allerlei informatie (vooral foto’s) van jouw Facebook vrienden.

Ik heb met de collega’s van Rhinofly een cast samengesteld. Ronald blijkt een “great kisser” net als Charlotte, Bas Gezelle is jarig enzovoorts.

Jammer dat je de video niet kan embedden maar verder heel mooi gemaakt. Bekijk hier de Rhinofly variant, of maak je eigen film hier.

Op het nummer Twice van Little Dragon maakte Johannes Nyholm deze prachtige wajang of Schimmenspel. Omdat je deze oude vorm van animatie niet vaak meer tegenkomt is het een lust om naar te kijken.

Het schaduw spel gaat over een klein meisje, een grote vogel en een skelet. Het verhaal gaat over een mix tussen droom en realiteit. De film komt heel fragiel over, alsof het elk moment kan vervagen. Het krijgt daardoor een soort onschuld over zich heen, terwijl het melodrama is zonder ironie.

Erg mooi gemaakt. Dat komt natuurlijk niet op de minste plaats door de prachtige muziek van Little Dragon, de goed doordachte symboliek voor het verhaal maar ook door uitvoering van de art direction. Zoals het bewegen van het doek op de achtergrond als de wind opsteekt.

Een mooie interpretatie van het verhaal is dat de vogel een nieuwe liefde of een positieve invloed vertegenwoordigd in het leven. De vogel reikt het meisje een gift toe, welke zij accepteert. De vogel weent omdat het niet helemaal zeker is of ze hem werkelijk accepteerd. Het begint te regenen, het meisje zoek onderdak in het bos. De regen vertegenwoordigd haar schimmige gedachten, onzeker welke keuze te moet maken. Ze valt in een droom waar ze zij aan zij vliegt met de vogel, met wie ze nieuwe mogelijkheden kan krijgen. De skelet vertegenwoordigd haar onzekerheden. Ze geeft toe aan haar verleden en de gift van de vogel is verloren. Het skelet wint.

Volgens Nyholm dient deze clip ook als een pilot voor de film “Dreams from the Woods“.
“It is not a typical film, but rather a filmed theatrical play, a shadow puppet theater. An important principle throughout the production was to do everything the old analogue way, not in postproduction with digital techniques. Every shot was rehearsed multiple times. Then shot, live, with numerable puppet players controlling the figures and elements. Sometimes we were 15 people controlling different small elements of the scene simultaneously; one controlling the little bird, another the girl, four people controlling the wind, yet six controlling the fires all over the image. Some shots were so difficult and complex that we had to reshoot up to 200 times.”

Door middel van Stop motion in combinatie met Time-lapse en pixillation loopt een man door Amerika. Er was ruim 2270 foto’s voor nodig om dit realiseren. Samen met het vrolijke nummer Home van van Edward Sharpe and the Magnetic Zeros is het een leuke feel-good filmpje geworden dat je meer dan een keer kijkt. Prachtig gedaan.

Als je zou zeggen dat dit een gesponsord filmpje is door een tourist agancy zou ik je geloven, maar er gaat een gerucht rond dat dit een viral zou zijn voor Levi’s. Niet dat dat afbreuk zal doen aan het filmpje.

Het is filmpje is niet zo simpel al het lijkt. De making-of laat het intensieve productieproces zien en regisseur Sam Griffith en producenten Blake Heal en Peter Cote delen hun verhalen over hun ervaring met de animatie en de route die ze voor de animatieclip hebben afgelegd

Klik hier om de embedded video te bekijken.

Hier vind je je nog enkele leuke filmpjes tijdens het filmen van de clip.

De campagnethematiek van Dr Pepper in de UK draait om momenten waarvan je liever niet hebt dat ze je overkomen. What’s the worst that could happen? En vooral, hoe reageert je sociale kring daarop? De campagne wordt geladen met de volgende commercial:

Al eerder kwam het reclamebureau LeanMeanFightingMachine met een hilarische Chatroulette campagne om de thematiek online te laden. Ook op Facebook wordt de campagne ludiek doorvertaald. Door mee te doen met de campagne geef je Dr Pepper toestemming om je status over te nemen op Facebook. Deze WieWatWaar variant zorgt er dus voor dat Dr Pepper controle heeft over berichten die worden verstuurd naar je vrienden. Door mee te doen aan de campagne maak je iedere week kans op 1.000 pond. Met 160.000 deelnemers zou je denken dat de actie erg populair is.

De actie kiest random uit citaten als:

“Lost my special blankie. How will I go sleepies?”

“What’s wrong with peeing in the shower?”

“never heard of it described as “cute” before.”

Best grappig en relatief onschuldig, zou je denken. Een moeder van een 14 jarig meisje dacht er anders over toen de status van haar dochter aangaf: “I watched 2 girls one cup and felt hungry afterwards.”. Ze schreef haar beklag op een forum en kreeg logischerwijs medestand van andere moeders. Dr Pepper begreep de problematiek en zette per direct de actie stop. Daarnaast wezen ze het bureau LeanMeanFightingMachine, die de week ervoor de pitch voor Coke Zero had gewonnen, ook de deur. Ouch.

Ach. What’s the worst that could happen?

Via: ViralBlog

Een andere illustrator die het vermelden waard is, is Ben Heine. In zijn Pencil vs Camera series plaatst hij illustraties binnen foto’s om zo een surrealistsch beeld te vormen.  Mij deed het direct aan Augmented Reality denken, maar dan het omgekeerde. Zeg maar  Decreased Reality.
De laatste in dit rijtje van 3 is Dimitri Antonissen. Met dikke viltstift gaat hij aan de slag in tijdschriften en kranten, schrapt alles wat niet past, tot er een spontaan gedichtje overblijft. Hij valt dan ook onder de beroepscategorie van de “stiftdichters“. Mooie bijkomstigheid hierbij is de ad hoc-achtige typografie, die mij ergens aan Paul van Ostaijen doet denken.

Zelf ben ik behoorlijk verknocht aan Reeder, een iPad applicatie die op een structurele en nette manier al mijn RSS feeds uit Google Reader leegtrekt en goed weergeeft. Flipboard heeft een andere insteek: Het nieuws van je vrienden en online contacten staat voorop. Samen met een zeer prettige manier van browsen levert dit een applicatie op die lat hoog legt voor het brengen van content. Lees verder voor de video en het verdienmodel achter Flipboard.

Wat ze er zelf over zeggen:

Flipboard is the world’s first social magazine. Your Flipboard is a fast, beautiful way to flip through news, photos and updates your friends are sharing on Facebook and Twitter. And it’s an incredible place to discover fresh content from around the Twittersphere.

Maar wacht, er is meer! Waarom is dit nou een enorm slimme zet geweest van Flipboard? Wat is het verdienmodel? Hoe kunnen ze deze applicatie nou gratis aanbieden?

Naast de content die voor je wordt creëert door je sociale kring, bieden ze zelf ook streams van content aan. Ze zorgen ervoor dat deze content van hoge kwaliteit is en wordt bewaakt door prominente personen. Zo kan je je bijvoorbeeld abonneren op technieuws, gemodereerd door Robert Scoble, of een selectie van de beste Tedtalks, bij elkaar gebracht door de mensen van Ted zelf. Op deze manier hebben ze zelf een communicatiekanaal ontwikkeld waarin zij bepalen wat de lezer krijgt te zien.

In één dag, van nieuwe applicatie naar één van de grootste uitgevers van content voor de iPad. Dat maakt Flipboard niet alleen een hele gave applicatie, maar ook nog eens een hele slimme. Ik ben benieuwd hoe ze het verder door gaan trekken met bijvoorbeeld branded content.

[iTunes link]

Railo biedt net als Adobe een ColdFusion applicatie server aan en je kon duidelijk merken dat de concurrentie tussen Railo en Adobe toeneemt. Ze zijn niet bepaald vriendjes maar hebben wel respect voor elkaars product. Adobe wordt door Railo nog steeds afgebeeld als de grote corporatie die zich voornamelijk richt op managers en marketeers; beslissers en mensen met geld. Railo daarentegen is de sympathieke underdog die vooral buttom-up zijn product wil wegzetten. Via de developers. De standaard versie van Railo is immers gratis en open source dus ze hebben niets te maken met managers die moeten betalen voor complexe licenties.

Alle nieuwe features van Railo die getoond werden zijn dan ook zeer technisch van aard. Nieuwe handigheidjes waar developers zeer blij van worden maar waar de manager of de klant niet direct wat van merkt. Railo ontwikkeld zijn product zodat de developers beter en makkelijker goede en snelle applicaties kan ontwikkelen.

De concurrentie in de CFML arena is een positieve ontwikkeling. Het product en de afnemer wordt er alleen maar beter van. Adobe wordt scherp gehouden door Railo en Railo wordt op zijn beurt gedwongen om niet een compleet eigen richting op te gaan met de CFML taal.

Leuk om te horen was ook dat er volgend jaar een Open Source ColdFusion conferentie wordt gehouden.

Kortom, de programmeertaal CFML maakt een enorme ontwikkeling door afgelopen en komend jaar, en het open source alternatief van ColdFusion is een volwaardig product geworden dat erg geliefd is bij developers.

Dank aan Carlos Gallupa voor het organiseren van de presentatie en voor het bier en de pizza (de ultieme brandstof voor elke zichzelf respecterende developer).

Voor de promo van Lily Allen zongen 2000 mensen uit heel Engeland haar nummer The Fear.
Lily Allens fans zingen mee met het nummer in een speciale mobiele studio die was neergezet in de straten van Engeland, in winkelcentra en nachtclubs door het hele land.
Dit was onderdeel van de Xbox Sing It With Lips game campagne.

Het idee achter deze video is dat duizenden mensen die in het dagelijks leven onder de douche zingen of op de fiets, samen te brengen in een wereld waar zij samen met Lily Allen zingen.

De video zal gebruikt worden als de nieuwe xbox campagne en als videoclip voor het nieuwe nummer van Lily Allen.
De video is geregiseerd door Caswell Coggins en geproduceerd door Phil Tidy.

De xbox campagne:

Klik hier om de embedded video te bekijken.

De videoclip van Lily Allen:

Klik hier om de embedded video te bekijken.

Geniaal van Centraal Beheer!
Via Remco Janssen

Craig Ward is een Britse illustrator en typograaf die met de leuze words are pictures de grens tussen woord en beeld laat vervagen. Eerst met een ouderwetse letterpress, dan weer met het afval van een kapsalon en uiteindelijk met experimenteren in een biologisch lab, telkens met de bedoeling om zo ver weg mogelijk van de geijkte Arial- of Times New Romanpaden te blijven, en te vertrouwen op de tactiliteit en onvoorspelbaarheid die ontstaat tijdens het creatieve proces.

Sid Lee Collective is de zijtak van het vermaarde communicatiebureau Sid Lee. In ruil voor aandelen in een bedrijf, nemen zij het hele marketingproces op zich, zoals de packaging, naamgeving, het winkelconcept en de communicatie errond. Dit geeft hen enorm veel vrijheid, maar verplicht hen ook om doelgericht te denken.

Marc and Sara Schiller, AKA Wooster Collective, is een Amerikaans koppel initiatief die street art, of ‘site specific art’ zoals zij het noemen, etaleert en huldigt. Keith Haring, Banksy, Space Invader (zelf uit Parijs): ze passeren allemaal de revue, als ode aan de spontaniteit en creativiteit.

Hillman Curtis is een designer/filmmaker uit Brooklyn, die met zijn Paul Newman-achtige looks, panamahoed en bescheiden tone of voice een erg prettige presentatie kwam afsteken. Zijn werk bestaat hoofdzakelijk uit gefilmde portretfotografie. Terwijl het in het begin nog bleef bij erg persoonlijke, statische portretten, brengt hij steeds meer beweging in de beelden waardoor het ook bruikbaar werd voor commerciële doeleinden, zoals voor IBM. Het resultaat is een beetje mellow, maar wel heel krachtig in zijn subtiliteit en persoonlijkheid.

De zaterdag werd afgetrapt met Hoss Gifford die een erg aangename en herkenbare presentatie gaf met als thema “things I’ve learned” (die ik nog steeds in PDF van hem los probeer te krijgen). Op een eenvoudige maar inspirerende manier deelde hij zijn ervaringen met klanten, of hoe met developers en creative directors om te gaan, zoals N.E.R.T.F.M. : nobody ever reads the f*ckin’ manual. Of “Never  say anything to a woman that even remotely suggests you think she’s pregnant unless you can see an actual baby emerging from her at that moment.”

Tara McPherson is een workaholic illustratrice uit Brooklyn. Ze liet een heleboel van haar werk zien, de making of, hoe ze tot speelgoedontwerp gekomen was en waar haar werk zoal voor gebruikt werd. Visueel erg sterk!

Firstborn was voor mij één van de toppers van het festival, vooral omdat ze lieten zien hoe grondig ze te werk gingen bij het ontwikkelen van een website. Zo bouwen ze per project een nieuwe tool om design  en XML-scripting snel te kunnen afstemmen op de wensen van de klant. Gelukkig hebben ze van het M&M-spel ook een demo online staan, wat altijd beter is dan het schudderige beeldateriaal dat ik heb proberen schieten…

Knife Party is een animatiecollectief onder leiding van Simon Robson. Zijn presentatie draaide rond het lange making-of proces van  het “Coalition of the Willing”-project. Hiervoor verzamelde hij 32 verschillende animators om een 15’ durende film te maken over zijn visie op het klimaatprobleem. Misschien wat langdradig en wat mij betreft net iets naast de kwestie, maar het levert wel leuke plaatjes op!

Klik hier om de embedded video te bekijken.

Universal Everything, een andere topper, is het internationaal collectief rond Matt Pyke.  Leuk detail: zijn studio zit niet in Londen of NY, maar in een tuinhuisje ergens bij Sheffield. Hiermee benadrukt hij zijn verbondenheid met kunstenaars over de hele wereld, in plaats van terug te vallen op de fotograaf die voor het gemak net om de hoek zit. Het werk liegt er niet om. De MTV en AOL rebrand (brons in Cannes), viral art video’s voor de Nike Brazil football kit of voor de Audi TT, een paar installaties voor La gaîté Lyrique, het centrum voor digitale kunst en nieuwe muziek dat eind dit jaar zijn deuren opent in Parijs. Sweetness!

Hierna kwamen de heren van Goodby, Silverstein & Partners hun showreel voorstellen. Wat jammer was, want alhoewel hun werk echt van wereldniveau is, landde dit door de teneur van hun presentatie meer als “American advertising can solve everything.”-propaganda.

Geen probleem, want in de Loopita-zaal presenteerde Bleep Labs zijn interactieve muzikale gadgets: grappig vormgegeven technogizmootjes met dito namen als de Tingamagoop of de PicoPaso.

SOSOLimited is een kunst- en designconsultant ook afkomstig uit de U.S. of A. Maar doordat de oprichters een M.I.T.-achtergrond hebben, opereren ze veel meer ‘at the intersection of experience and information’. Wat zich vertaalt in erg vette en technische infographic-animaties. Speciaal voor OFFF hadden ze een speech analysis gemaakt van een paar publieke excuses (Tiger woods, Bill Clinton, Tony Hayward, …) waarbij woordgebruik, -lengte, -frequentie en lichaamstaal geanalyseerd wordt.

Direct een stevige knaller. Joachim Sauter, creatief directeur en mede-oprichter van ART+COM, professor digital media design aan de University of Arts in Berlijn en UCLA, en bescheiden genoeg om even later vlak naast mij te gaan zitten (zie boven), kwam vertellen over zijn werk. Dit bestaat in hoofdzaak uit het bedenken, ontikkelen, programmeren en bouwen interactieve en/of multimediale installaties, zoals de kinetische sculptuur voor BMW, of de holografische projecties tijdens een modeshow voor Diesel.

Hij vertelde ook over een project van één van zijn studenten, die een fototoestel omgebouwd had tot projector die reageert op de flits van andere fototoestellen. Hierdoor is de projectie enkel zichtbaar als iemand met de flits een foto neemt. Klinkt technisch, maar hiermee kon hij confronterende teksten op het Checkpoint Charlie-bord, een kruisteken op toen-nog-niet-verkozen-tot-president Obama, en een vredesduif op het portret van Mao op het Tien an menplein projecteren telkens iemand een foto neemt.

GRADY&METCALF zijn 2 creatieve dudes die na een hoge vlucht in de reclamewereld meer creatieve vrijheid wilden, en het tijdschrift Lemon oprichtten. Vanuit telkens 1 centraal thema werd het hele magazine opgebouwd. Zo had de special rond Stanley Kubrick een uitvouwbare monoliet, of werden de aliens van Daft Punk gefotografeerd in de pose van ‘Heroes’ voor de David Bowie-editie..

Ook leuk: hun gelukwensen ook aan Nederland in het WK, “from the only nation on Earth that calls the wrong sport football”! Tot nu toe heeft het zeker geholpen!

PROJECTOR INC. zijn de heren achter de straffe dingen wat het Japanse kledingmerk Uniqlo al sinds jaar en dag online doet, en NON-FORMAT had hele coole typografie om te laten zien.

JULIEN VALLÉE is een long haired designer from Montreal with a fat French accent. Wat zijn werk deels uniek maakt is het feit dat hij kiest voor slimme, hands-on oplossingen, eerder dan het toepassen van hoogtechnologische effecten, wat de tactiliteit weer ten goed komt. Een beetje zoals Michel Gondry ook tewerk gaat.De interactieve film Dansedance is hier een mooi voorbeeld van, net zoals de OFFF sponsor titles waar Roh hier al eerder over blogde.

Nog snel even naar beneden, naar de LOOPITA-zaal, waar RANDOM aan het werk was, een Zweedse chipmusicmaker. Heel veel bleeps en tuuts en bieps en zo. Leuk voor eventjes. Terug naar boven.

JOSHUA DAVIS, high on Red Bull, sprong net samen met Hector de organisator op het podium om de jubileumcatalogus te promoten, en toen was het tijd voorrrr…

THE MILL

Die lieten de opening titles nog even zien, die grafsich erg vet uitzagen (zie helemaal boven). Daarna gingen ze dieper in op het ontwikkel- en designproces ervan. Ook lieten ze hun laatste werk zien, ‘Write the future‘ voor Nike, en een showreel van de making of. Hierin viel mij op dat er voor de stadionbeelden helemaal geen gebruik was gemaakt van blue-key, maar dat het stadion zelf wel volledig in 3D gebouwd was, gebaseerd op het Aztec-stadion in Mexico City.

-”If you motivate someone, you make him do what you want him to do. If you inspire someone, you make him do what he does best.”

-Iedereen had het over het durven experimenteren en durven falen. In veel van de preso’s waren voorbeelden te zien van prachtige ideeën die door één of andere reden niet doorgingen, maar toch de moeite waren om te proberen. Vorig jaar was dit zelfd het hoofdthema van het festival.

-De feestjes in de rand van het festival, de zogenaamde Offf Beats, waren pokkeduur en niet echt de moeite.

-Vélib is cooool! (als je het eenmaal doorhebt)

Emmers vol met verf en maanden werk heeft deze prachtige muur-animatie gekost, maar het is het zeker waard. handjes in de lucht en dik applaus!

De animatie gaat over een onwetenschappelijk perspectief over het begin en evolutie van het leven. En hoe het mogelijk kan eindigen.
Een van mijn favoriete scenes is rond het midden op 6.30. Geweldig de interactie tussen de 2D animatie en 3D omgeving te zien. Een andere is het gedeelte waarin de kogel een volledige cirkel maakt en alle soldaten doodt.

Als je dit zo ziet zou je toch denken dat de stad inmiddels geen ongeverfde muur meer over heeft en wat zullen de buren wel niet denken?

Klik hier om de embedded video te bekijken.

via Fontanel

Geniaal! Via HetZesdeVlak

Ik sprong zojuist uit mijn stoel, en riep dat ik het te gek vond, toen ik keek op www.historypin.com. Met behulp van Google Maps worden foto’s op kaarten geplakt… dat is op zich niets nieuws maar er wordt ook een jaartal en een datum aan verbonden.

Dit levert, zoals hierboven te zien is al fraaie plaatjes op, maar er is meer…

Het onderstaande, op zich al briljante filmpje laat zien wat het doet en waarom het zo’n mooie applicatie is, om wat het doet.

In het kader van story-telling, sharing, relevantie van content en wellicht het faciliteren van een zelf gecreëerde consumentenbehoefte is het een krachtig staaltje concepts en codes dat met beide voeten in de klei staat die social media heet.

Ik mis alleen nog de functionaliteit van het embedden maar misschien heb ik niet goed genoeg gekeken omdat ik het graag met jullie wilde delen.

Google zet zo, samen met een innovatieve partner, weer een stapje in de richting van het delen en toegankelijk maken van informatie. Het zou te gek zijn als gemeentelijke en provinciale archieven in Nederland dit omarmen en het implementeren en koppelen aan hun eigen database van beeldmateriaal dat vaak al aan locaties is gekoppeld.

Ook te gek: The Berlin Wall: 20 Years Later

Deze stop motion is gemaakt door Andre Maat & Superelectric in opdracht van Ogilvy & Mather Frankfurt.

Het meest innovatieve aan het apparaat vind ik persoonlijk de sociale koppelingen, al twijfel ik eraan hoeveel mensen daadwerkelijk een username en wachtwoord afstaan op het moment dat er een groep mensen ook om het apparaat heen staan. De komende achttien maanden zal de Share Happy worden geïntroduceerd in verschillende drukbezochte winkelcentra in de wereld.

Bronnen: nu.nl, Marketingfacts.

Voordat de uitreiking plaatsvond werd er door Ed Annink toelichting gegeven over Stichting Design Den Haag. Ed Annink is designer en partner bij Ontwerpwerk.
Hij vertelde over hoe de Stichting Design Den Haag in Europa 1 identiteit willen doorvoeren door bijvoorbeeld de politie 1 uiterlijk te geven. Als je dan op vakantie bent heb je een herkenningspunt en weet je wie “je beste vriend” is. Dit was natuurlijk een mooi aanknopingspunt met het 1 Rijkslogo waarbij de Rijksoverheid 1 identiteit heeft gekregen.
Ed Annink mocht het boek “Stijl van het Rijk” overhandigen aan Joris Demmink, secretaris-generaal Ministerie van Justitie en tevens voorzitter Stuurgroep 1 Logo.

Na de overhandiging van het boek “Stijl van het Rijk” was er een presentatie van Frits Spangenberg. Frits Spangenberg is bekend van het onderzoeksbureau Motivaction. Frits is sociaal wetenschapper en oprichter van Motivaction International.
Frits vertelde over de waarden en normen van vroeger toen hij opgroeide en hoe die waarden en normen tegenwoordig heel ergens anders liggen. Zo vertelde hij een verhaal over een meisje in de supermarkt die tegen haar ouders zei “Jullie kunnen kiezen. Ik krijg een ijsje of anders…”.
Hij gaf aan dat langzamerhand een verschuiving te zien is van de ene burgerstijl naar de andere en dat de overheid zich van deze verschuiving bewust moet zijn.
Samen met Martijn Lampert heeft Frits het boek “De Grenzeloze Generatie” geschreven waarin dit haarfijn wordt uitgelegd.

Na deze presentaties vond de allereerste editie van de rijkshuisstijl award plaats.
De jury heeft uit bijna 100 inzendingen in de categorieën drukwerk, digitaal en ruimtelijk (3D) in totaal 5 winnaars aangewezen.

Prijswinnaars in de categorie drukwerk:

• Jaarverslag van de Rijksgebouwendienst

• Bureauwijzer Smallepad 5 van de Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed

• Ambitiedocument vernieuwing Rijnstraat van het Ministerie van VROM

Prijswinnaar in de categorie ruimtelijk (3D):

• De 5 kubussen van Agentschap NL

Prijswinnaar in de categorie digitaal:

• De mobiele website van Rijkswaterstaat

Bekijk de eervolle vermeldingen in de categorie drukwerk:

• Het Ministerie van Defensie voor de placemats met informatie over de implementatie van de nieuwe huisstijl;

• Het Ministerie van VROM voor het inkopermagazine ‘Groen is de boodschap’

Muzieksmaak zegt veel over een persoon. Zegt de muzieksmaak van mensen ook wat over de cultuur van een bureau? Ja zeker. Rhinofly is een smeltkroes van uitgesproken personen met ook allen een uitgesproken muzieksmaak. Rhinofly kent sec muziekfanaten dus een account op Spotify (online muziek streaming) kon natuurlijk niet uitblijven.

In ons Spotify account staan op dit moment twee playlists waar je je op kan abonneren. Playlists zijn namelijk de nieuwe radioprogramma’s on demand en Spotify users de nieuwe dj’s. De eerste playlist is gevuld met de top artists uit onze Last.fm groep en de tweede is de Rhinofly top 5 aller tijden, maar dan alle inzendingen van Rhinofly’ers in 1 playlist.

Beide playlists zijn gebakken met Playlistify. Andere handige tools zijn:

• Zoek playlists die gebakken zijn met Playlistify
• Een blog met hot playlists
• Een Spotify chart aan de hand van tweets
• Een site waar playlists gedeeld kunnen worden
• Heeft een Foursquare locatie een eigen playlist?

Bekijk vooral ook dit volledige overzicht op 3voor12.

En nu Spotify openen en die doppen op!

Vul bij Google “World Cup” in en druk dan op enter.
Zie jij de easter egg?

Tip: Kijk onderaan de pagina

Waarom? Omdat ze het beste uit een van de bekendste scenes van de filmgeschiedenis hebben kunnen halen en het naadloos een twist hebben kunnen geven met hedendaagse helden, terwijl ze het gevoel van het origineel weten te behouden met een vleugje extra humor. Ik heb persoonlijk niets met Adidas of sneakers in het algemeen. Maar als Star Wars liefhebber kan ik dit zeker waarderen!

Begin 2010 ging Adidas een samenwerking aan met LucasFilm Ltd. om hun Originals schoeisel en kleding te promoten rondom de Star Wars franchise.

Eerste commercial van Adidas Originals met het Star Wars thema
Gave Facebook appliactie rondom de Death Star

Het thema van de Originals campagne is “smeltkroes van orginaliteit”.  Het brengt alle elementen van Adidas Originals samen met diverse artiesten, atleten, musici, sporters etc. die Adidas promoten. Allemaal op een plek, hun ding doen wat ze het liefst doen.

Om voor het FIFA World Cup 2010 het maximale uit hun concept en samenwerking met LucasFilm Ltd.’s te halen is er geen beter idee denkbaar om de “Mos Eisley Cantina” tijdelijk te veranderen tot de plek waar je het beste voetbal met je vrienden kunt kijken. Het resultaat is een echt uniek, originele film.

De film is een creatieve re-edit van een de meeste bekendste scenes uit Star Wars. In de film zijn er rollen weggelegd voor David Beckham, Franz Beckenbauer, Snoop Dogg, Noel Gallagher, Ian Brown, Ciara, Jay Baruchel, Daft Punk, DJ Neil Armstrong en niet te vergeten Han Solo, Chewbacca, C-3PO and Obi-Wan Kenobi.

Om de nieuwe shots van David Beckham, Snoop Dogg e.a. naadloos te integreren in de originele Star Wars beelden is er een set gemaakt om de originele afmetingen van de bar uit de film te reconstrueren. Dit om de spelers realistisch te laten reageren op de omgeving en het maken van oogcontact voor interactie met Star Wars personages. Kleur en lichtopstellingen zijn zorgvuldig uitgevoerd zodat de nieuwe shots onmerkbaar mengen met de originele uit 1976.
Om de scene meer up-to-date te maken zijn er videoschermen opgehangen waarop een voetbalwedstrijd te zien is en zijn voetbal memorabilia toegevoegd aan de bar.

Flame is gebruikt om de composite (superimpose) van de oude shots samen met de nieuwe shot te mengen en om originele personages te verwijderen uit het beeldmateriaal en om de snijranden onzichtbaar te laten mengen.
Tenslotte is de video nog bewerkt door coloristen van The Mill. Ze maakten gebruik van Baselight om er zorg voor te dragen dat de originele footage en de nieuwe HD geschoten beelden naadloos op elkaar pasten.

Bekijk de originele scene uit de film
En de Cantina zoals ik het ga bouwen in Lego. Wellicht dat ik het aanpas naar de versie zoals in de Adidas commercial 

Little Travellers – en nu voor het WK ook Little Soccerplayers – zijn “beadwork poppetjes die je kunt gebruiken als telefoonhanger of pin. Met de aanschaf van een Little Travellers steun je niet alleen het Oranje legioen tijdens het Wereld Kampioenschap voetbal, maar óók het HillCrest HIV/-Aids centre in Zuid-Afrika, waar de voetballertjes stuk voor stuk met de hand worden gemaakt. Beaders (de mensen die de poppetjes maken) die voor de organisatie werken, zijn familieleden of verzorgers van patiënten of hun nabestaanden. Mede met behulp van jouw aankoop onderhouden ze hun gezin en wil de organisatie bewerkstelligen dat ze zich durven te ontrekken uit hun sociale isolement. Op HIV/-Aids rust immers nog steeds een groot taboe in WK-gastland Zuid-Afrika.

Speciaal voor Nederland hebben de beaders de Little Travellers in oranje tenue gestoken (maar er zijn ook voetballertjes van bijvoorbeeld Ajax, Feyenoord, PSV, FC Twente of Go Ahead Eagles). Elke Little Soccerplayer is handgemaakt en uniek.”

Die kun je niet laten liggen toch? Hup, allemaal naar de site en koop een Little Soccerplayer voor het luttele bedrag van €4,00! Zoals ze zelf zeggen “de enige Oranje merchandise met een goed verhaal!”

Meer weten over dit initiatief? Bekijk dan de onderstaande video over een van de beadworkers of lees het hele verhaal op de website Little Travellers.

Gaaf! Bekijk meer filmpjes van RSA Animate op de RSA Animate Video pagina.

Via: Roel

De gedachte achter de campagne:

Toen je nog kind was hoefde je daar geen seconde over na te denken. Je deed gewoon wat in je opkwam. Intuïtief, spontaan. Zonder erbij na te denken. En dan opeens ben je volwassen. En is alles anders. Denk je teveel na over hoe het hoort en wat anderen er misschien wel niet van vinden. Dat is jammer, vinden zij van Chocomel. Geef gewoon eens wat vaker toe aan jezelf, aan dat wat er in je op komt, dat wat je het liefste wilt doen. En ga dat dan ook gewoon doen. Want dan geniet je zoveel meer van dat moment…

Doet me wel denken aan The Fun Theory van Volkswagen destijds. Ik vind em goed en denk dat er komende tijd nog wel meer leuke acties aan zitten te komen.

Via: Bram, Versheid, AdCritic.

Frank schrijft er zelf over:

De widget berekent automatisch hoeveel procent een blogheld jij bent en je hebt na afloop de mogelijkheid om je score in de eregallerij te zetten, te twitteren, op Facebook te plaatsen en natuurlijk de widget op je eigen site te zetten. Op dit moment wordt de widget aardig gebruikt en vooral via Twitter zie ik dat mensen meerdere keren proberen een hogere score te halen. Een leuke aanjager voor het boek lijkt me!

Mijn score was 75%. Doe jij het beter?